Après 15 années de pratique, d’exploration des techniques et de recherche de son propre langage visuel, Carine MANGÉ a développé un style onirique où se mêlent le réel et l’irréel. Animée par le besoin profond de s’exprimer ou de donner une seconde vie à des œuvres oubliées, elle invite le spectateur à voyager entre deux mondes, guidée par des compositions pensées comme des circuits visuels permettant d’entrer et de sortir de la toile en douceur. Inspirée par la nature, les lumières du Léman et les couchers de soleil, elle travaille principalement l’acrylique et l’huile pour créer des fondus sensibles et des harmonies colorées qui deviennent de véritables vecteurs d’émotion.

                                             Les  palettes de Carine MANGÉ, souvent vibrantes et nuancées, soutiennent ses thèmes de prédilection :
                                                                                                    le rêve, les saisons, l’invisible…

Son processus, à la fois structuré et intuitif, reflète sa personnalité : un équilibre entre rigueur cartésienne et élan fantasque, entre cadre maîtrisé et gestuelle libre. Chaque œuvre naît d’une idée, d’un ressenti, d’un besoin d’exprimer une part d’elle-même, laissant à chacun la liberté d’y voir ce qu’il souhaite et d’entrevoir, peut-être, un fragment d’au-delà.